10月23日,日本动画大师宫崎骏被洛杉矶影评人协会评为今年的终身成就奖获得者。
其实,这已经不是宫崎骏第一次获得相应的奖项和荣誉了,早在1984年,他执导的《风之谷》便获得了罗马奇幻电影节最佳动画短片奖,2001年执导的《千与千寻》获得奥斯卡金像奖最佳动画长片奖,2014年获得奥斯卡金像奖终身成就奖,等等。
作为90后的一代,宫崎骏的动画几乎在我们每个人的成长过程中都留下了色彩绚丽的一笔,无论是耳熟能详、曲调优美的《天空之城》主题曲《月光中的云海》,还是吉卜力工作室的标识——龙猫,以及那一系列作品里美轮美奂的画风,天马行空的幻想,温暖希望却又包含矛盾现实的故事寓意。
宫崎骏1941年出生于东京都文京区,经历过二战时期的童年、以及成长过程中所见识到的周围形形色色的人,在宫崎骏的内心留下了深刻的痕迹,引发了他对人性的思考,也对他之后的创作风格产生潜移默化的影响。
幸运的是,作为家里次子的他可以自由的从事自己喜欢的动画职业,也因为兴趣热爱而十年如一日的坚持下来。1985年,宫崎骏与同事高畑勋、铃木敏夫一起创建了吉卜力工作室,此后,《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等一部部打动人心的经典作品也相继完成。
在授予宫崎骏终身成就奖的同时,洛杉矶影评人协会主席克劳迪亚•普伊格评价道:“我非常尊敬他电影里那些自给自足、坚毅、勇敢的女性形象,她们不需要别人去拯救。”诚然,区别于像大和抚子一样温柔顺从的日本传统女性形象,宫崎骏动画里的主角特质更适合用柔韧来形容,既有温柔和善纯真的一面,也兼具坚强勇敢抗争的精神,许多人评价宫崎骏是女权主义者,他通过作品里塑造的女性角色形象,启发和帮助这一代成长的女性挣脱传统观念的束缚、追求生活更深层的意义,成为更美好独立的自己。
但,宫崎骏所要传达的远不仅如此。
“创作一部动画就是创造一个虚拟的世界,这个世界慰藉着那些失去勇气的、与残忍现实搏斗的灵魂。”
他的创作内容天马行空、奇幻瑰丽,剧情超脱于现世,寓意却又着眼于现实,着眼于人性,着眼于自然,着眼于人类社会难能可贵的人文情怀,着眼于人与自然关系的深刻思考。
人性,人与自然,人文社会,一直是隐藏却又贯彻于宫崎骏动画中的内涵。
人总在记忆中沉沦,为路过我们生命中的那些人哭着,笑着。——《龙猫》
简单的故事情节,却在音乐的融合下,散发出打动人心的温情;平凡的琐事,却因为纯真的年纪和细腻真挚的感情而铭刻于心。
不管前方的路有多苦,只要走的方向正确,不管多么崎岖不平,都比站在原地更接近幸福。——《千与千寻》
这是一个关于成长、关于坚守、关于心存美好的故事,这是一个在迷茫中拨云见日的故事。
起风了,唯有努力生存。——《起风了》
保尔•瓦雷里作品《海滨墓园》的名句,也是宫崎骏作品《起风了》中最含义深刻的句子。以二战时期真实人物为原型,没有以往天马行空的幻想元素,没有暖心的慰藉甚至是透着悲凉结尾的动画,所表达的意境却更复杂更晦涩更大胆也更深刻。
为什么宫崎骏的作品明明是动画,却能吸引不同年龄段的人流连观看,我想这就是原因吧,他的目的从来不是让影片去适应儿童,而是让各个年龄段的人都能借此有所感悟、有所收获、有所共鸣、获得慰藉、引发思考。
宫崎骏,这位如今已经77岁的动画导演、编剧作家,这位7次宣布退出却又一再再再再再再再次归来的大师,在NHK关于他的纪录片中直白地说到:“与其什么都不做的死去,不如在制作中死去的好,做点什么总比惦记着动画死强”。
2019年,将带着他的新作《你想活出怎样的人生》再次与我们相约重逢,让我们怀着初心,共同期待。
图文 | 李丝绦
编辑 | 唐震华
审校 | 朱秋兰